해양영화에 대한 고찰을 담은 책이다. 그런데 왜 ‘해양’영화일까? 초기 해양영화라고 하면, 〈해저 2만 리〉, 〈백경(모비딕)〉 같은 영화나 〈갯마을〉, 〈만선〉 같은 한국 영화를 꼽을 수 있다. 초기 해양영화는 기술 부족으로 주요 장면을 제대로 구현할 수 없었음에도 시도는 계속되었고, 20세기 후반에 들어 대담하게 바다 한가운데에서 일어나는 사건에 뛰어들었고, 심연을 겨냥하여 호기심을 포착하려는 시선도 늘었으며, 그에 따라 미지의 세계라는 바다의 다양한 신비가 영화에서 이상적으로 노출되곤 했다. 제임스 캐머런은 해양을 특별한 영화적 공간으로 바꾸는 작업을 통해 현재 대중에게 가장 주목받는 감독의 반열에 올랐고, 이안 감독은 제법 길었던 슬럼프를 바다를 통해 일정 부분 극복하는 사례를 남겼다. 한편 전 세계적으로 이야기의 고갈이 화두로 떠오른 지 이미 오래인 상황에서 바다가 새로운 돌파구가 될 수 있을 것이다. 서사로서의 이야기뿐만 아니라, 영화적 소재, 영상 문법, 관습의 혁파 등에서 바다는 매력적인 소재가 될 수 있고, 서사의 동력이 될 수 있다. 또 위기나 갈등의 근원으로서 영화의 새로운 문법이 될 수 있으며, 이미지와 미장센의 혁신을 가능하게 하는 아이디어의 근간이 될 수 있다. 우리가 이제 바다를 바라보아야 하는 이유는, 여름날의 열기를 식히거나 청량감을 느끼기 위해서만이 아니라, 그곳-바다 역시 우리가 간직하고 개척하고 함께 살아야 하는 인식의 터전 중 하나이며 그래서 현재의 영화가 반드시 눈여겨보아야 하는 공간이자 대상일 수밖에 없기 때문이다. 해양에서 탄생하는 새로운 영화의 가능성을 과거에서 찾아야 하는 이유가 여기에 있다.

저자 : 김남석 1973년 서울에서 출생하여 1992년 고려대학교 국어국문학과에 입학하였고 동대학원 국어국문학과에서 수학했다. 1999년 『중앙일보』 신춘문예에 문학평론 「여자들이 스러지는 자리 - 윤대녕론」이 당선되어 문학평론가가 되었고, 대학원에서는 드라마(연극)를 전공하여 2000년 「오태석 희곡의 개방성 연구」로 석사학위를 받았으며, 2003년 「1960~70년대 문예영화 시나리오의 영상 미학 연구」로 박사 학위를 받았다. 2003년 『조선일보』에 「숨어 있는 희망을 기다리는 두 사내」를 발표하면서 본격적으로 연극평론 활동을 시작했고, 2007년에 『동아일보』 신춘문예에 영화평론 「경박한 관객들 - 홍상수 영화를 대하는 관객의 시선들」이 당선되어 영화평론가가 되었다. 2005년부터 부경대학교 국어국문학과에 재직하고 있다. 영화 관련 저서로 『한국 문예영화 이야기』(2003년), 『영화, 어떻게 읽을 것인가』(2006년), 『한국 영화의 미학과 경계』(2009년), 『영화와 사회』(2013년), 『조선의 영화제작사들』(2015년), 『빛의 향연』(2017년), 『해양영화의 이해』(2017년), 『해양영화의 의미와 미학』(2018년), 그리고 『음식 문화와 영화인문학』(2021년), 『영화, 어떻게 읽을 것인가 Ⅱ』(2023년) 등이 있다.

01장. 해양과 영화 - ‘해양영화’라는 장르 탐색 가능성과 영화적 돌파구로서 ‘블루 오션’ 02장. 바다와 질서 03장. 바다의 서사 - 우주강의 출현과 바다의 의미 04장. 모험의 서사 - 해양소설의 영화화와 고전 해양영화 05장. 고전의 서사 - 신화의 재발견과 현대적 변용 06장. 자문의 서사 - 바다에서의 성장과 자문 07장. 표랑의 미학 - 바다의 궤적, 바다를 떠도는 시간 08장. 공포의 미학 - 바다의 괴물, 해상의 공포 09장. 도해의 미학 - 바다의 넓이, 바다를 건너는 사람들 10장. 침강의 미학 - 바다의 깊이, 심연으로 가라앉는 11장. 한국의 바다 - 한국 영화에 반영된 ‘바다’ 이미지의 계보 12장. 부산의 바다 - 도시의 바다와 어촌의 바다 13장. 지중해 바다 - 영화와 지중해: 지중해를 품은 영화들