더 깊이 있는 재즈 화성학의 세계로 안내하는 실전 이론서 이 책은 연주자이자 교육자인 저자가 오랜 시간 대학 현장에서 재즈 화성학을 가르치며 축적한 노하우를 바탕으로 집필한 실전 중심의 이론서입니다. 기초 화성학을 학습한 이후, 보다 심화된 재즈 화성 개념을 체계적으로 배우고자 하는 학습자들을 위해 꼭 필요한 내용을 선별해 구성했습니다. 작곡, 편곡, 즉흥연주 등 실제 음악적 활용을 염두에 두고, 컨템포러리한 재즈 사운드를 구현하는 데 초점을 맞추었습니다. 각 장에서는 조성음악을 모호하게 만드는 화성 진행, 코드 보이싱, 리듬과 박자, 전조 등의 개념을 명확하고 체계적으로 설명하며, 다양한 악보 예시와 표를 통해 학습자의 이해를 돕습니다. 또한 챕터 말미에는 연습문제와 정답 가이드를 수록하여, 이론을 익히고 스스로 점검할 수 있도록 구성했습니다. 대학 교재로서의 활용도는 물론, 유튜브 채널 〈재즈그라피〉와 연계해 강의 영상과 문제 해설을 함께 제공하여 입체적인 학습 경험을 제공합니다.

저자 : 우미진 피아니스트 우미진은 선화예중, 선화예고를 거쳐 이화여대 피아노과를 졸업하였다. 이후, 재즈에 대한 열정을 품고 미국으로 유학을 떠나 재즈 피아노 전공으로 버클리 음대에서 학사, 맨해튼 음대에서 석사 학위를 취득하였다. 2010년 귀국 후, 네 장의 정규 음반 [Azure Walk (2010)], [Tell Me Your Story (2013)], [보통사람 (2017)], [Cosmic Dance (2022)]를 발표하며 큰 호평을 받았다. 2011년부터 서울예대에서 초급 및 고급 재즈 화성학, 재즈 피아노 기법, 실용음악 편곡법 수업을 가르치고 있다. 2019년에는 초급자들을 위한 악보집 『재즈 피아노 샘플러』(현대음악 출판사)를 출간하였고, 유튜브 채널 〈재즈그라피〉를 통해 화성학 강의를 선보이며 재즈 피아노와 재즈 화성학의 대중화에 힘쓰고 있다. 현재는 성신여대 겸임교수, 단국대 초빙교수, 서울예대 외래교수로 재직하며 꾸준한 음악활동과 함께 후학 양성에도 힘쓰고 있다.

Prologue 머리말 _ 3 책을 들어가기 전에 _ 4 화성의 네 가지 영역 (Four Areas of Harmony) _ 6 Chapter 1. 거짓 해결(Deceptive Resolution) 01Ⅴ7의 거짓 해결 (Deceptive Resolution) ...14 02 세컨더리 도미넌트(Secondary Dominant)의 거짓 해결 ...18 03 익스텐디드 도미넌트(Extended Dominant)의 거짓 해결 ...31 04 인접 화성 패턴 (Contiguous Harmonic Pattern) ...34 연습 문제 ...37 Chapter 2. 모달 인터체인지(Modal Interchange) 01 온음계 화성 (Diatonic Harmony) ...42 02 그 밖의 모드 ...48 03 온음계 코드 스케일 ...52 04 모달 인터체인지의 종류 ...55 연습 문제 ...58 Chapter 3. 다기능 화성(Multi-Functional Harmony) 01 하이브리드 코드 (Hybrids) ...64 02 Sus4 코드 ...76 03 불완전 코드 (Incomplete Chord) ...80 연습 문제 ...82 Chapter 4. 하모닉 리듬(Harmonic Rhythm) 01 빠른 하모닉 리듬 ...86 02 느린 하모닉 리듬 ...88 03 하모닉 리듬의 적용 ...90 연습 문제 ...92 Chapter 5. 디미니쉬 코드(Diminished Chord) 01 디미니쉬 코드의 성질 ...96 02 디미니쉬 코드의 종류 ...99 03 디미니쉬 코드 스케일 ...105 04 예제와 적용 ...111 연습 문제 ...113 Chapter 6. 메트릭 모듈레이션(Metric Modulation) 01 한 마디의 길이가 유지되는 경우 ...118 02 한 마디의 길이가 유지되지 않는 경우 ...122 03 예시 분석 ...126 연습 문제 ...128 Chapter 7. 전조(Modulation) 01 조의 관계 (Key Relationship) ...132 02 전조의 종류 (Modulation Recognition) ...141 연습 문제 ...153 Chapter 8. 컨스턴트 스트럭쳐(Constant Structure) 01 연속적인 주기 (Constant Cycle) ...156 02 토닉 시스템 (Tonic System) ...158 03 화성적 모티브 (Harmonic Motive) ...163 04 멜로디와 코드의 관계 ...167 연습 문제 ...169 Chapter 9. 멀티 토닉 시스템(Multi-Tonic System) 01 3 Tonic System ...174 02 4 Tonic System ...182 03 6 Tonic System ...187 04 랜덤 토닉 시스템 (Random Tonic System) ...190 연습 문제 ...192 Chapter 10. 컨템포러리 코드 보이싱 기법(Contemporary Chord Voicing Techniques) 01 어퍼 스트럭쳐 보이싱 (Upper Structure Voicings) ...196 02 ?모달 보이싱(Modal Voicings)과 팬다이아토닉 하모니 (Pandiatonic Harmony) ...202 03 폴리코드 (Polychords) ...207 04 컨템포러리 코드 보이싱의 응용 ...213 연습 문제 ...215 Epilogue 책을 마치며 _ 217 연습 문제 정답 가이드 _ 219

『컨템포러리 재즈 화성학』은 재즈 화성의 본질을 심층적으로 탐구하며, 기존의 기능 화성학을 뛰어넘어 창의적이고 확장된 화성 세계로 독자를 안내하는 전문 교재입니다. 이 책은 단순한 이론 설명을 넘어, 현대 음악의 실제 흐름을 반영한 거짓 해결(Deceptive Resolution), 모달 인터체인지(Modal Interchange), 멀티 토닉 시스템(Multi-Tonic System), 메트릭 모듈레이션(Metric Modulation), 컨스턴트 스트럭쳐(Constant Structure) 등 고급 화성 기법을 종합적으로 다룹니다. 특히, 각 장에서 제공되는 다양한 예제 분석과 실전 연습 문제는 학습자가 이론을 체화하고, 이를 즉각적으로 작곡·편곡·리하모니제이션에 활용할 수 있도록 설계되어 있습니다. 이 책의 가장 큰 강점은 이론과 실전의 완벽한 균형입니다. 단순히 개념을 나열하는 방식에서 벗어나, 클래식과 재즈를 아우르는 실제 악곡 분석을 통해 화성 기법이 음악 속에서 어떻게 작동하는지를 생생하게 보여줍니다. 예를 들어, 베토벤의 ‘비창 소나타’ 리하모니제이션 예시나 재즈 스탠다드 ‘Giant Steps’ 에서 나타나는 화성 패턴 예제는, 독자에게 전통과 현대가 어떻게 연결되고 변주되는지를 명확히 제시합니다. 이는 단순한 지식 전달이 아니라, 음악적 사고를 확장하는 훈련입니다. 저자 우미진은 버클리 음대와 맨해튼 음대에서 수학한 후, 다수의 정규 앨범 발표 및 국내외 강의를 통해 쌓아온 탄탄한 실전 경험을 바탕으로 이 책을 집필했습니다. 현재 대학 강단에서 재즈 화성학을 가르치는 저자의 전문성은, 체계적이면서도 실용적인 학습 구조 속에 고스란히 녹아 있습니다. 각 챕터는 핵심 개념 설명 → 이론적 분석 → 실제 음악 예제 → 응용 연습 문제라는 구조로, 학습자가 단계적으로 심화할 수 있도록 정교하게 설계되어 있습니다. 이 책을 통해 독자는 다음과 같은 학습 효과를 기대할 수 있습니다. - 현대 음악 어법의 체계적 습득: 기능 화성학에서 출발해, 비기능적 화성·포스트 토널 하모니까지 이어지는 점진적 확장 - 창의적 작곡·편곡 능력 향상: Upper Structure Voicing, Polychord, Hybrid Chord 등 컨템포러리 보이싱 기법의 실제 활용 - 분석 능력 강화: 고급 화성 패턴을 곡에 적용하는 실전 연습으로, 작곡과 연주에 직결되는 통찰 제공 이 책은 다음과 같은 독자에게 강력히 추천합니다. - 실용음악·재즈 전공자: 전통 이론을 넘어 현대적 화성 언어를 익히려는 대학생 및 전문 연주자 - 작·편곡가 및 편곡 지망생: 새로운 사운드와 리하모니제이션을 탐구하고 싶은 창작자 - 준비생 및 심화 학습자: 기초 화성학을 마친 후 한 단계 높은 학습서를 찾는 독학자 『컨템포러리 재즈 화성학』은 단순한 교재를 넘어, 현대 음악의 창의적 언어를 배우는 지적 여정입니다. 기존의 기능 화성학에서 벗어나, 보다 자유롭고 세련된 음악적 세계를 탐구하고자 한다면, 이 책이 그 여정을 완벽히 안내할 것입니다. 지금까지 배운 화성이 ‘기본 문법’이었다면, 이 책은 그 문법을 넘어 ‘표현의 자유’를 가르쳐주는 결정판입니다.