“아름다움이란 사라진 뒤에도 그 흔적을 찾아 헤매게 하는 것” “격동의 시대를 살았던 여인의 가슴에 어찌 설움이 없을 수 있었겠습니까.” 열정과 신념으로 위태로운 한 여인의 격변기 속 치열했던 삶과 몰락 아름다움에 매혹되어 써 내려간 치밀한 감정 서사! 숭고함의 경지까지 치달은 춤으로 명성과 권능을 거느리던 아름다운 한 여인의 몰락과, 그 삶에 얽히는 두 남자의 이야기. 1940년대의 일제강점기에서 해방 이후 혼란기의 서울까지, 격변하는 세상 속에서 가장 높은 곳으로 비상하려 했던 무희 우에노 사에코. 그녀는 ‘아름다움의 계승’이라는 신념을 지키기 위해 기꺼이 시대와 결탁하지만, 무대 위에서 춤에 영혼을 먹혀버리는 황홀경 뒤로 친구를 희생시켰다는 비린 죄책감과 싸우며 위태로운 생을 이어간다. 철저한 고증과 고전적 문장으로 당대의 분위기를 생생하게 펼쳐 보이는 이 작품은 단순한 친일과 항일의 이분법을 넘어, 예술이 지닌 압도적인 힘과 그 이면에 가려진 인간의 나약함을 탐미적으로 그려낸다. 이는 역사의 거친 풍랑 속에서도 결코 바래지 않는 예술의 본질과 주체적 여성상의 경계를 탐구하며, 독자에게 실제 역사를 새롭게 성찰하게 하는 미학적 경험을 선사한다. 일제강점기라는 격동의 시기, 무대와 신념만을 바라보던 한 무용가의 아름답고도 슬픈 삶이 궁금하지 않은가? 그렇다면 지금 바로 『흰 자락이 접히면』과 함께하길 바란다. 처절하기에 눈부시고, 찬란하기에 더욱 눈물겨운 이야기로 당신의 마음을 적실 수 있을 것이다. 조선 최고의 무용가 최승희, ‘임영혜’로 50년 만에 다시 태어나다! 1940년 경성의 한복판으로 인도하는 탐미주의적 역사 예술 소설 신예 소설가 김가진의 첫 번째 역사 예술 소설. 주인공 우에노 사에코(임영혜)는 당대 최고의 무용가였던 최승희를 모티브로 하여 탄생한 인물이다. 그녀의 일본식 이름에 담긴 또 다른 뜻은 ‘혹한(酷寒)’. 이름처럼 시린 시대를 살았던 그녀는 살아남기 위해, 그리고 예술이라는 고결한 가치를 지키기 위해 친일을 택하며 스스로를 단련한다. 『흰 자락이 접히면』은 대중을 경멸하면서도 그들의 환호 없이는 존재할 수 없었던 천재의 모순, 그리고 누구도 넘볼 수 없는 선명한 색을 띠며 위로 오르고자 했던 그녀의 치열한 삶은 예술가로서의 광기와 생존을 향한 처절한 몸부림을 동시에 보여준다. 이 작품은 춤의 동작과 인물의 심리를 고전적이고 유려한 문체로 묘사하여 ‘숭고함’이라는 추상적 가치를 시각적으로 완벽히 복원해냈다. 또한 일제강점기라는 특수한 배경 속에서 예술가가 짊어져야 했던 죄와 속죄의 문제를 정면으로 다루는 점은 우리 모두의 이목을 집중시키기 탁월하다. 작가는 인물들을 단순히 선악으로 규정하지 않고, 격동의 시대 속에서 각자가 감당해야 했던 ‘설움’에 집중한다. 이를 통해 독자는 역사를 중립적인 시선으로 바라보는 동시에, 한 여성 예술가가 지키려 했던 주체성이 권력과 충돌하며 빚어내는 비극적 아름다움을 목격하게 될 것이다.

프롤로그 오만한 여자 자상 상념 염증 증발 발자취 취기 기립 입술 술래잡기 기색 색조 조색 색은 되새기고 고이 접어서 서러워 별빛이라 나빌레라 라 보에무 무지 지금 금제 제가 말해볼까요 요망 망각 각하 하지만 만약 약해지는가 가약 약한 눈물 물망초 초대받지 못한 손님 님이 오마하거늘 늘상 바라왔건만 만 리 리본 본받을 만한 여인 인지 지나더라도 도피자 자유시 시절 인연 연시 시발점 점근선 선행 행복의 오차 차가운 말 말장난 난류 유리 고백 백금 금실 실의 의의 의사 사랑한다는 말 말하지 못한 이야기 기억 에필로그