「진주 귀고리 소녀」 작가 트레이시 슈발리에가 쓴 또 하나의 걸작! 예술과 시간, 그리고 역사가 빚어낸 대서사시 베네치아에서 곤돌라로 30분 정도 걸리는 곳에 있는 유리 섬 무라노. 이곳에서 시간은 바깥 세계와 다르게 흐른다. 마치 섬의 유리공예 거장들이 평생 동안 통제하는 법을 배우듯이. 여성은 유리 공방에서 일할 수 없지만, 오르솔라 로소는 가족을 파멸로부터 구하기 위해 관습을 무시한다. 그녀는 자신의 구슬공예 작품이 다른 사람들에게 받아들여지려면 완벽해야 한다는 것을 알고 비밀리에 그 기법을 익혀나간다. 하지만 그 완벽함은 평생 걸릴 수도 있다. 납작한 조약돌을 던져 물수제비를 뜨듯 몇 세기를 건너뛰면서 우리는 오르솔라가 전쟁과 전염병, 비극과 승리, 사랑과 상실 속에서 자신의 기술을 연마하는 모습을 따라간다. 그녀가 만든 구슬은 빈이나 파리, 리스본의 황후와 귀부인들의 목을 장식하고 있지만, 과연 그녀와 가장 가까운 사람들의 존경을 받을 수 있을까? 세계적인 베스트셀러 작가 트레이시 슈발리에는 이 책에서 생생하고 창의적이며 매혹적인 인물들을 등장시킨다. 이 책은 유리처럼 영원하면서도 빛나는 여성과 가족, 그리고 오랜 역사를 지닌 물의 도시가 그려내는 연대기적 초상화이다.

ㆍ소설 속 시간대에 관한 간략한 설명 제1부 술잔, 구슬, 그리고 돌고래 제2부 세 개의 목걸이 제3부 살아 있는 돌고래들 ㆍ작가의 말 ㆍ옮긴이의 말 ㆍ이탈리아어 및 베네치아어 해설

오르솔라는 아버지의 죽음 이후로 공방을 피했다. 바닥에 남은 핏자국을 보는 게 두려워서만은 아니었다. 오르솔라와 어머니, 마달레나는 있는 힘껏 바닥을 박박 문질렀다. 그동안 내내 마달레나는 훌쩍거렸고 라우라와 오르솔라는 입을 꾹 다물었다. 가르초네토들은 공간을 재배치해서 이제는 장작더미가 그 자리를 덮도록 했다. 장작이 떨어질 일은 절대 없으므로 마에스트로의 희미한 핏자국이 드러날 일도 없었다. 하지만 로렌초 로소는 그와 그의 직공들이 매일같이 춘 군무의 주역이었고, 오르솔라는 아버지가 남긴 공백도, 그 공백 주위에서 헤쳐 나가려고 애쓰는 다른 이들이 비틀거리는 동작도 보기가 힘들었다. 마르코가 대신 들어갔지만, 그는 이제 고작 프로바, 세르벤테가 되는 시험을 쳤을 뿐이었다. 그가 마에스트로로서 공방을 이끌 만큼 노련해지려면 아직 한참 모자랐다. 하지만 그렇게 할 수밖에 없었다. 마에스트로가 죽으면, 그 업은 장남에게 이어졌다. 이따금 오르솔라가 언뜻 보면 마르코는 전혀 어쩔 줄 몰라 하는 듯 보였고 책임에 빠져 죽기 직전인 남자 같았다. 그럴 때는 오빠에게 안타까움을 느끼며 뭔가 위안이 되는 말을 하고 싶었지만, 약한 모습을 알은체하면 오빠의 화를 돋울 뿐임을 알았다. [제1부 술잔, 구슬, 그리고 돌고래]에서

마르코가 벽에 새긴 자국은 점점 쌓여서, 이 부유하는 세계에서 흘러가는 시간을 측정하는 구체적 단위가 되었다. 아무도 발병하지 않았고, 급작스레 격리 40일째가 되었다. 오르솔라에게 남은 유리봉은 이제 얼마 남지 않아서 구슬을 고작 몇 개밖에 만들 수 없었고, 그 전날 밤 안토니오가 가져다준 렌틸콩을 넣어 생선 스튜를 끓였다. 그런 다음 오빠들과 함께 창가에 앉아 이제 거리에서 드물게만 볼 수 있는 사람들의 활동을 구경했다. 다시 거기 낄 수 있다니 상상하기가 어려웠다. 자유롭게 돌아다닐 수 있다니, 마르코가 자유롭게 다시 용광로에 불을 지피고 일을 시작할 수 있다니, 아이들이 자유롭게 다시 돌아올 수 있다니, 삶이 계속될 수 있다니, 시간이 빠르든 느리든 다시 시작될 수 있다니. [제1부 술잔, 구슬, 그리고 돌고래]에서

목걸이로는 베네치아를 구할 수 없었다. 이후에, 조세핀이 남편에게 독립 공화국으로서의 베네치아의 가치를 확실히 인식시키지 못하고, 나폴레옹이 결국 도시를 오스트리아에 넘겨줬을 때, 오르솔라는 만약 클라라 클링엔베르크의 조언을 따랐다면 결과가 달랐을까 생각했다. 조세핀은 핏빛보다 베네치아의 물빛을 띤 목걸이에 더 홀렸을까? 어쩌면 단순한 목걸이에 그런 역할을 바라는 게 너무 과한지 모르지만, 긴 오스트리아의 강점기 동안 베네치아가 서서히 망해가는 것을 목격할 때면 오르솔라는 죄책감을 느꼈다. [제2부 세 개의 목걸이]에서

리바 디 산 마테오에 다다랐다. 오르솔라의 인생에서 극한의 순간에 몰렸던 장면이 펼쳐진 곳이었다. 지난 45년 동안, 가끔은 수백 년의 시간처럼 느껴지기도 했던 그 세월 동안, 오르솔라는 이 자리에 서서 거기서 잃어버렸던 무언가를 생각하며 잠깐 서 있곤 했다. 안토니오가 자기에게서 멀어지는 모습을 가만히 바라보는 대신에 따라갔더라면 인생이 달라졌을지 모르는 어떤 길을 떠올렸다. 아픔이 있었고, 그다음에는 아픔의 기억이 남았고, 그다음에는 마침내 그 기억의 기억만 남았다. 처음 몇 년 동안은 거기에 틀어박혀서 안토니오와의 마지막 순간을 돌아보기만 했다. 그렇지만 이제는 그때의 감정을 느끼지 않는 사람이 객관적 호기심을 갖고 망원경으로 찬찬히 조사하는 것 같은 마음이었다. 간간이 유리 돌고래를 받으면 오래전에 아팠던 자리가 다시 거슬리는 충치처럼 어떤 감정이 휙 타오를 뿐이었다. [제3부 살아 있는 돌고래들]에서

베네치아와 무라노 섬의 유리공예가 세계를 생생하게 그려내다! 치밀한 고증과 몇 세기의 시간을 훌쩍 뛰어넘으며 펼쳐지는 놀라운 탐구 때는 1486년, 르네상스가 한창인 시기에 베네치아는 세계 무역에서 중심지 지위를 누리고 있다. 이 물의 도시는 영원히 부유하고 강력할 것처럼 느껴진다. 오르솔라 로소는 유리공예가 집안인 로소 가문의 딸이지만, 유리 제작은 남자들만 할 수 있는 일이다. 어느 날 아버지가 유리 공방에서 일어난 사고로 갑자기 사망하고, 오르솔라의 큰오빠인 마르코가 가업을 이어받지만 가문이 위기에 처하게 된다. 이에 오르솔라는 무척이나 드문 여성 유리공예가인 마리아 바로비에르의 권유로 유리구슬 제작법을 익혀 수익을 창출하려 한다. 어느덧 80년을 뛰어넘어, 무라노의 시간은 오르솔라와 주변 사람들을 나이 들게 하지 않은 채 다음 시대로 이동한다. 1574년경 역병이 베네치아에서 무라노 섬으로 번지고, 로소 가족들도 병에 걸려 격리되거나 집이 봉쇄되어 큰 고통을 겪는다. 이후 시간이 흐르면서 유리공예 산업이 변화하고 세계사적으로 굵직한 사건들(전쟁, 산업화, 관광화 등)이 일어나면서 베네치아와 무라노의 위상도 크게 바뀐다. 18~20세기, 그리고 21세기까지 무라노의 유리공예 산업은 전성기에서 점차 쇠퇴하고, 베네치아는 교역 중심지에서 관광 중심지로 변모한다. 오르솔라를 비롯한 주변 사람들은 나이를 거의 먹지 않은 듯한 상태로 시대를 넘나들며 시대 변화 속에서도 가업과 관계, 사랑, 공예 기술을 이어간다. 예컨대 오르솔라는 10대 시절의 연인인 안토니오와 사랑에 빠지지만 가족들의 반대로 결혼에 이르지 못한다. 또한 로소 가문은 전통 유리 제품에서 점차 장식용 구슬 제작으로 전환하며 기술과 시장의 변화를 겪는다. 이전까지 오르솔라의 유리구슬은 경시되었지만 이제는 로소가의 중요한 생존 수단이 된다. 소설의 마지막 부분은 2019년경으로 베네치아의 관광화, 코로나로 인한 팬데믹, 해수면 상승 등을 배경으로 펼쳐진다. 오르솔라는 여전히 가족들을 소중히 여기면서 유리구슬을 제작하지만 시장의 변화로 인한 무라노 유리공예의 위기를 절감한다. 또한 유리공예를 향한 끝없는 열망, 수많은 차별과의 눈물겨운 싸움, 끝까지 놓지 못한 사랑, 가족과 전통에 대한 책임감 등 시대를 뛰어넘은 오르솔라의 강렬한 삶은 긴 여운을 남긴다. 사실과 상상의 경계를 넘나들다! 차별받는 여성에서 열정적이고 독창적인 예술가로! 시간, 전통, 생존, 그리고 지순한 사랑 이야기! 이 소설은 무라노 섬의 유리공예 가문에서 태어난 여성의 고달프면서도 치열한 삶의 기록이다. 전통적인 관습으로 인한 차별을 이겨내고 여성으로서 구슬공예가로 인정받기까지의 과정이 역사적 사건들과 함께 폭넓게 펼쳐진다. 정교하면서도 생생한 배경 묘사와 몰입감 넘치는 구성은 트레이시 슈발리에의 치밀한 조사가 뒷받침되었기 때문이다. 시간의 흐름이 느리거나 다르게 흐른다는 장치를 통해 지속성과 변화를 동시에 획득함으로써 이 소설만의 독창성이 배가된다. 무라노와 베네치아, 유리공예라는 전통이 시대에 따라 어떻게 달라져가는지를 추적할 수 있고 구슬이라는 사소해 보이는 공예품을 통해 작가는 예술적 가치와 생존으로 이어지는 일상의 가치 사이의 경계를 탐색한다. 이 소설에서 눈의 띄는 것들 중 하나는 작가의 상상 속 인물과 실존 인물이 역사 속에서 실제로 벌어진 일들처럼 너무나 잘 어우러진다는 점이다. 마리아 바로비에르, 카사노바, 조세핀 보나파르트, 루이사 카사티 후작 부인 등은 모두 베네치아와 연관된 실존 인물이다. 이는 역사적 사실성과 소설의 상상력이 만나는 지점으로서 독자들의 흥미를 끄는 데 일조한다. 또한 주인공 오르솔라의 감정선이나 고달픈 삶의 순간마다 나타나곤 하는 유리 돌고래는 소설 전체에서 반복적으로 등장하는 상징적 오브제로, 물의 도시 베네치아의 역사 및 풍경과도 자연스럽게 어울릴 뿐만 아니라 오르솔라와 사랑하는 사람들의 관계를 이어주는 매개체 역할을 한다. 그 밖에도 소설은 많은 것을 보여준다. 예술과 생존, 개인과 공동체, 욕망과 책임감 등 우리 모두가 살아가면서 겪게 되는 갈등 속에서 자기 자신으로 오롯이 살아간다는 것이 무엇인지를 깊이 생각하게 해준다. 이 소설은 치밀한 역사적 배경, 예술ㆍ장인정신에 대한 깊은 애정, 조용하지만 강인한 여성 주인공, 사실과 상상을 결합한 서사 등이 돋보이는 트레이시 슈발리에만의 작품 세계를 또렷하게 보여주는 걸작임에 틀림없다.