2025년 04월 30일 출간 | ISBN : 1168755492 | 123쪽 | A4(210 x 297 mm)

PART 1 (NEW)미디어 환경 1-1 방송 환경의 변화 1-2 방송 플랫폼의 변화 1-3 시청자의 변화 1-4 지금은 OTT 시대 PART 2 방송(영상) 제작 과정 2-1 방송(영상) 제작 흐름도 2-2 프리프로덕션, 프로덕션, 포스트프로덕션 2-3 감동을 주는 프로그램 PART 3 방송(영상) 연출 3-1 방송 연출 분야 3-2 방송 프로그램의 순기능적인 요소 3-3 방송 프로그램의 긍정적인 측면과 부정적인 측면 3-4 방송 프로그램 기획 3-5 방송 프로그램의 포맷과 장르 3-6 방송 프로그램의 구성 3-7 방송 연출의 기능 3-8 좋은 연출자란? 3-9 연출자의 역할(방송 제작 과정에서의 연출) PART 4 촬영 과정에서의 연출 4-1 시간적 연출과 공간적 연출 4-2 셔레이드 4-3 미장센 4-4 롱 테이크 4-5 몽타주 쉬어가기 : 몽타주와 미장센을 구별할 수 있는가? PART 5 샷 구성에 따른 연출 5-1 샷, 컷, 씬, 시퀀스 5-2 영상의 기본적인 구성 단위인 샷의 연출 쉬어가기 : 방송 프로그램의 다양한 분류 기준 PART 6 영상 편집 6-1 편집의 발전 6-2 편집의 목적과 고려 사항 6-3 편집의 타임코드 6-4 동영상(비디오) 규격 6-5 비디오 코덱과 압축 비디오 코덱 6-6 편집감독의 책무 6-7 편집의 중요성(필요성) 6-8 영상 편집의 법칙 PART 7 기본 법칙에 따른 편집 연출 7-1 30° 법칙 7-2 180° 법칙 7-3 점프컷 PART 8 일반적 편집 연출 8-1 연속성과 불연속 8-2 연결 편집 8-3 대조 편집 8-4 변화 편집 8-5 수사 편집 PART 9 장면 전환에 따른 편집 연출 9-1 디지털 비디오 효과 9-2 페이드 인, 페이드 아웃 9-3 디졸브 9-4 와이프 9-5 아이리스 인, 아이리스 아웃 9-6 스매시컷 9-7 J컷, L컷 9-8 프리즈 프레임 9-9 인비저블컷 PART 10 스토리텔링에 따른 편집 연출 10-1 이야기(스토리) 전개의 편집 10-2 교차 편집과 평행 편집 10-3 매치컷 10-4 매치컷의 종류 10-5 플래시 백, 플래시 포워드 10-6 화면 분할 마무리 참고문헌