2025년 03월 14일 출간 | ISBN : 1164671812 | 224쪽

Intro / 정지원 I. 댄서? 댄서라는 삶은 무엇인가? 나의 위치는? II. 댄서가 춤만 잘 추면 되지, 왜 공부를 해야 하지? Part 1. 춤의 개념과 유형 1장 춤이란 무엇인가? / 최종환 I. 춤의 어원과 역사적 맥락 II. 춤의 경계 2장 춤의 유형(1): 인류 문화로서의 춤 / 유화정 I. 세상의 수많은 춤, 어디서부터 어떻게 시작할까? II. 문화적 행위로서의 춤 III. 문화적 의미로 보는 춤의 유형 3장 춤의 유형(2): 전문가 예술로서의 춤 / 정지원 I. 춤 전문가 예술의 관점과 갈래 II. 구분짓기: 순수 vs. 실용 4장 춤의 유형(3): 대중문화로서의 춤 / 최종환 I. 대중문화 II. 대중예술 Part 2. 춤의 언어와 학문적 접근 5장 춤 읽기와 춤 말하기 / 김수인 I. 춤을 말하다 II. 예술을 평하다 III. 춤을 평하다 6장 춤 쓰기와 춤 만들기 / 김수인 I. 무용기보법: 코레오그래피의 첫 번째 뜻 II. 분석과 기록: 코레오그래피의 두 번째 뜻 III. 구성과 창작: 코레오그래피의 세 번째 뜻 IV. 실천: 코레오그래피의 네 번째 뜻 V. 댄스씬의 한 분야: 코레오그래피의 다섯 번째 뜻 Part 3. 춤의 매체, 몸 7장 몸에 대한 다양한 이해 / 유화정 I. 몸과 정체성 II. 움직임이란? III. 춤추는 나의 몸 제대로 파헤치기 IV. 춤추는 몸과 감정의 연결고리 8장 춤추는 몸과 정체성(1) / 김수인 I. 춤과 몸, 그리고 정체성 II. 춤으로 재현되는 정체성 III. 춤과 인종, 계급, 성별에 대한 고정관념 IV. 춤 그리고 국가: K-댄스? 9장 춤추는 몸과 정체성(2) / 정지원 I. 나와 성 II. 몸과 춤에 새겨지는 성역할 III. 섹슈얼리티에 관련된 춤 분야의 이슈 Part 4. 춤과 나의 미래 10장 춤과 미디어 / 유화정 I. 책과 잡지, TV와 영화관, 이제는 컴퓨터와 스마트폰으로 II. 미디어 속 춤 콘텐츠를 보는 방법 III. 트랜스미디어세계의 신종 춤문화 사례 11장 춤과 미래, 그리고 다시 존재한다는 것 / 최종환 I. 춤과 인공지능 II. 현실의 확장 or 붕괴? III. 춤의 미래는 우리와 어떻게 연결될까? IV. 휴먼 댄스 (Human Dance)의 종말 Outro / 최종환, 정지원, 유화정, 김수인 찾아보기

춤을 학문으로 배워보려는 학생들에게 필요한 무용 개론은 무엇일까? 4명의 필진은 각각 다른 장르 전공과 배경지식을 가졌지만, 학생들에게 필요한 것이 무엇일까를 고민하는 데에는 하나로 마음을 모았다. 오랜 강의 경험을 바탕으로 실제 수업에서 효과적이었던 것은 무엇인지, 학생들이 관심 없어 하는 부분은 무엇인지 의견을 나누었으며, 교재가 그저 또 하나의 책이 아닌 이 분야의 강의자들과 학생들에게 필요한 내용을 담는 도구이자 전략이 되고자 하였다. 춤을 대학 강의를 통해 배웠다는 학생들은 일반인들보다는 좀 더 전문적인 지식을 갖추어야 한다는 것과 동시에 처음으로 춤을 학문으로 접하는 데 두려움이나 거부감을 느끼지 않도록 해야 한다는 것 사이의 균형을 맞추려고 노력하였다. 춤을 사랑하는 마음으로 만든 이 책이 춤을 사랑하는 많은 사람들에게 모쪼록 도움이 되기를 바란다.