“당신은 아직 보여줄 게 많은 크리에이터입니다.” 개인 콘텐츠 활동을 이어오며 일정한 경력을 쌓은 크리에이터들이 흔히 마주하는 고민 중 하나는 ‘아이디어의 고갈’입니다. 여기서 아이디어란 단지 콘텐츠의 소재만을 뜻하지 않습니다. 주제를 어떤 방식으로 표현할지, 어떤 형식과 플랫폼을 활용할지, 어떻게 관객과 연결할지를 포괄하는 복합적이고 창의적인 영역입니다. 그중 한 가지가 막힐 수도 있고, 몇 가지가 동시에 문제일 수도 있으며, 그것들이 맞물려 더 큰 혼란을 가져오기도 합니다. 한때는 만들고 싶은 콘텐츠가 끊이지 않았고, 시청자의 반응도 즐거운 자극이었을 겁니다. 그런데 어느 순간, 카메라 앞에 서는 일이 망설여지고, ‘왜 나는 멈춘 걸까?’라는 질문이 들기 시작했을 겁니다. 다른 제작자들은 여전히 잘하는 것 같은데, 나만 뒤처지는 듯한 감정도 들었겠지요. 하지만 이런 감정은 혼자만 드는 것이 아닙니다. 모든 창작자가 겪는 자연스러운 과정입니다. 기획에서 막히고, 촬영과 재촬영을 반복하고, 편집에서도 수도 없이 고치는 일은 프로라서 겪는 겁니다. 고유한 감각으로 콘텐츠를 만들어 온 당신이라면, 누구보다 치열하게 고민하고 노력해왔다는 증거이기도 합니다. 밤낮 없이 촬영하고, 밤을 새우며 편집하던 날들을 떠올려 보세요. 몸도, 머리도, 마음도 정말 수고 많았다고 스스로 칭찬해 주세요. 여태껏 잘 버텨온 당신을 진심으로 응원합니다. 지금의 멈춤은 불안한 정체기가 아니라 다음 계단으로 올라가기 전 잠시 숨을 고르는 시간입니다. 성장은 항상 곡선처럼 이어지지 않습니다. 때로는 계단처럼 멈춘 것 같은 시기를 지나 더 높은 곳으로 나아가기도 합니다. 나중에 돌아보면 그 멈춤의 순간이 오히려 더 단단해지는 터닝 포인트였음을 알게 될 겁니다. 이 책은 ‘정체기를 돌파’하고 싶은 크리에이터들을 위한 ‘자기 훈련’ 안내서입니다. 더 이상 누구의 피드백에만 의존하지 않고, 자신의 콘텐츠를 스스로 점검하고 보완할 수 있는 제작의 눈과 감각을 기르는 법을 다룰 겁니다. 특히 생성형 AI 툴을 활용해 제작의 효율은 높이면서 비용과 시간은 줄이도록 할 겁니다. 여기에 영상 전문가들의 노하우를 더해, 부족하다고 느꼈던 부분을 함께 채워갈 것입니다. 그중에서도 가장 중요한 것은 앞으로 어떤 기술이 나와도 흔들리지 않기 위한 기본기를 다지는 것입니다. 지금부터 필요한 것은 단순한 ‘유행 따라 하기’가 아니라, ‘지속 가능한 콘텐츠 제작 능력’입니다. 기술은 계속 바뀌고, 속도는 더 빨라질 것입니다. 하지만 기본기가 탄탄하다면, 그 변화도 두렵지 않겠죠. 이제 그 계단을 함께 넘어갈 준비를 시작하려 합니다. 한 번 더 강조합니다. “당신은 아직 보여줄 게 많은 크리에이터입니다.”

저자 : 연희승 성공회대학교 영상콘텐츠 전공주임(학과장) 교수로, 국제학부 글로벌미디어아트 전공주임 교수도 겸하고 있다. AI 활용 영상, 1인 미디어, 단편영화, 뮤직비디오, 광고 등 영상 제작 강의를 하며, 유학생 교육도 함께 맡고 있다. 대학 밖에서는 기업, 교원, 전문 프리랜서를 대상으로 영상 관련 특강을 진행하고, 경기도 광고홍보제 심사위원장을 비롯해 다수의 영상제와 영화제의 심사위원을 역임했다. 경력의 시작은 미국 할리우드 방송국 E! Entertainment 연출부에서였으며, 이후 독립영화감독으로 활동하며 Academy of Art University에서 영화 연출(M.F.A.)을 전공했다. 귀국 후에는 광고대행사에서 크리에이티브 디렉터(Creative Director)로 광고 제작을 하며, 대학 강의를 병행해 왔다. 저서로는 「영상 제작 Teaching Point」(2024), 「자막 만들기 100가지」(2023), 네이버 책 베스트셀러 「숏폼 기획 아이디어」(2022)와 「크리에이터 1:1 속성 과외」(2021), 그리고 「쉽게, 싸게, 재미있게 만드는 마케팅 동영상」(2020)이 있다.

PART 01 아이디어의 시작, AI와 나눈 질문에서 Chapter 01 질문이 필요한 이유 8 Chapter 02 질문은 사고의 연속 10 Chapter 03 질문과 답변의 과정 14 Chapter 04 질문을 만드는 방법 17 PART 02 아이디어를 깨우는 법, AI와 유형별 사고 접근 Chapter 01 정보 제공 동영상 27 Q&A 1 실험, 시연, 분석 크리에이터 (콘텐츠 차별성에 대해서) 27 1. 0순위는 시청자 읽기 35 2. 줄이고 줄이고 (범위를) 41 3. 빼고 빼고 (불필요한 요소를) 49 4. 올리고 올리고 (난이도를) 60 Q&A 2 튜토리얼 및 교육 크리에이터 (자료 활용에 대해서) 71 5. (자료를) 모을 땐 복잡하게 79 6. 분류할 땐 일관되게 86 7. 정리할 땐 과감하게 91 8. 연결할 땐 단순하게 99 Chapter 02 즐거움 공유 동영상 107 Q&A 3 예능 및 브이로그 크리에이터 (새로움에 대해서) 107 9. 작고 적은 루틴 만들기 116 10. 신입사원 AI, 일 시키기 122 11. 나보다 어린 사람에게 배우기 130 12. 밥 먹듯 이미지 보고 소화하기 136 Q&A 4 창작 및 제작 크리에이터 (관점에 대해서) 145 13. 나의 장점 재조명 158 14. 한 계단 올라가기 165 15. 사운드는 또 하나의 영상 언어 175 16. 편집 후 살짝 묵히기 181 Chapter 03 문제 제기 동영상 188 Q&A 5 사회 및 글로벌 이슈 크리에이터 (집중탐구에 대해서) 188 17. 유아처럼 캐묻기 197 18. 민첩하게 포착하기 207 19. 집요하게 파고들기 214 20. 고민은 나눠 갖기 223 Q&A 6 휴먼 다큐 크리에이터 (지속성에 대해서) 228 21. 다큐모드 탐험하기 238 22. 정기 검진하기 (건강검진 하듯) 244 23. 운명 끌어안기 250 24. 피드백은 소중히 (but 내 고집도 소중히) 256 PART 03 아이디어의 실행, AI로 업그레이드하기 Chapter 01 Pre-production: 기획, 자료 찾기, 시나리오 작성 266 Chapter 02 Production: 이미지 생성, 동영상 생성 276 Chapter 03 Post-production: 편집, 사운드 생성 286