이강소의 작품 속에 담긴 그만의 언어! 르네상스에서 현대까지 거장들의 모든 것을 보여주는 미술사 기초 교양서 「TASCHEN 베이식 아트」 시리즈. 이번 책에서는 이강소의 삶과 작품을 살펴본다. 이강소는 ‘창작이란 참여와 소통의 틀’이라는 정의로 자신의 영원한 그림자를 찾아 끝없는 실험으로 일관된 삶을 살아온 작가이다. 첫 개인전 <소멸>에서 그 자체가 작품이자 그 안의 관객들까지 작품이 되는 전시를 열어 화제를 낳았던 그는 이후에도 소재에 대한 고민을 솔직하게 보여주며 이미지와 리얼리티의 상관성 사이에 존재하는 치열한 의식을 다층적으로 표현했다. 이 책은 모더니즘적인 시대를 살았지만 자신만의 언어를 추구해왔다는 역사성 때문에 한국 현대화단에서는 빼놓을 수 없는 작가 이강소를 만날 수 있는 기회를 선사한다.

저자 : 김성희 저자 김성희는 이화여자대학교 미술대학 동양화과를 졸업했다. 동 대학원에서 미술사 석사와 조형예술학부 박사학위를 취득했다. 이후 갤러리미건, 갤러리 서미, 카이스 갤러리와 대안공간 프로젝트 스페이스 사루비아다방에서 디렉터를 지냈으며, 2000년 광주비엔날레 특별전 큐레이터와 2002미디어시티국제심포지엄 디렉터, 2007국제여성미술비엔날레 총감독, 2008부산비엔날레 커미셔너 컨설턴트를 지내면서 현대미술전시에 집중해왔다. 현재는 홍익대학교 미술대학원 예술기획전공 교수와 비영리단체 CAN Foundation에서 기획이사로 전시기획과 북경스튜디오 및 아트버스프로그램을 운영하며 한국 현대미술에 대한 전시기획과 작가론을 집필하고 있다.

01 작가의 길 어린 시절, 일상생활의 풍류 학창 시절, 열망으로 피어난 내 영혼의 해바라기 대학 시절, 화가로 가는 길 02 아방가르드 시절 빈곤과 혼돈의 시대, 두 얼굴을 드러내다 실험정신과 도전정신의 얼굴 미술운동가의 얼굴 닭 퍼포먼스, 허물고 싶은 실존의 벽 회화언어, 깊어가는 고뇌 03 작가의 눈 층위 속에 감추어진 형상을 표현 침묵 속에 심화되는 이미지와 리얼리티 화폭에 통합되는 형상과 타블로 조각, 자연스러움을 찾아가는 길 그림 속에 차오르는 기氣의 세계 04 예술, 참여와 소통의 틀 관조, 인식의 틀 안성과 통영 작업장, 실험장이자 작품소재 창작, 참여와 소통의 틀 설정하기 이강소 연보 참고문헌

‘강익중’ ‘권진규’에 이어 베이식아트 시리즈 중 한국인 작가로는 세 번째로 소개되는 작가 이강소. 이강소는 ‘창작이란 참여와 소통의 틀’이라는 정의로 자신의 영원한 그림자를 찾아 끝없는 실험으로 일관된 삶을 살아온 작가이다. 첫 개인전 <소멸>에선 막걸릿집을 그대로 옮겨놓아 그 자체가 작품이자 그 안의 관객들까지 작품이 되는 전시를 열어 숱한 화제를 낳았다. 이후에도 닭 퍼포먼스, 갈대 등의 작품으로 소재에 대한 고민을 솔직하고 보여주며 이미지와 리얼리티의 상관성 사이에 존재하는 치열한 의식을 다층적으로 표현했다. 이후 1980년대 후반부터 콘텐츠가 지닌 생명력과 문학성을 발견하고는 오리, 사슴, 나룻배에 집중한다. 사물의 움직임의 자신만의 거칠고도 자유로운 붓놀림으로 표현해낸 것이다. 이 책은 모더니즘적인 시대를 살았지만 외곬으로 자신만의 언어를 추구해왔다는 그 역사성 때문에 한국 현대화단에서는 빼놓을 수 없는 작가, 이강소의 삶과 작품, 그 속에 담긴 그만의 언어를 만날 수 있는 기회를 제공한다. “나의 모든 작품들은 보는 사람과의 관계, 보는 사람에게 작용하는 관계를 중시합니다. 있는 것, 존재하는 것에 대한 증명이 아니라 적용하는 관계 속에서 움직이는 상태를 중시합니다. 그것은 완성된 것이 아니라 설정일 뿐입니다. 그 속에서 자신도 자유롭고 싶습니다.” -이강소